Rencontre avec Chloé CAMBOURNAC

Workshop –Mise en scène et narration /jeudi 15 décembre 2022 et jeudi 13 janvier 2023

Biographie

Diplômée de l’ENSAD-Paris, Chloé Cambournac a travaillé pendant 4 ans en tant que scénographe et costumière de théâtre. 

Emmenée par Guy-Claude François, son professeur et mentor aux Arts Déco, sur l’aventure du film Le Pacte des Loups, dirigé par Christophe Gans, elle y découvre alors l’ensemble des acteurs qui travaillent à la création de l’environnement visuel d’un film, la force du travail d’équipe dans sa diversité, l’inventivité, la transmission et la re-création nécessaire à la conception et la réalisation de décors de films.

Après 10 années d’assistanat, elle devient à son tour chef décoratrice.

Elle a récemment collaboré avec Cédric Klapisch (Deux moi, 2019), Mounia Meddour (Papicha , 2019), Sebastian Schipper (Roads, 2018).

Très investie dans l’Association de Décorateurs de Cinéma (ADC), elle travaille particulièrement sur les questions de diversité (au sein du collectif 50/50), d’éco-responsabilité (au sein du collectif Ecodéco), et sur la place du cinéma aujourd’hui (au sein de l’Académie des César)

https://parisimages.fr/chloe-cambournac-cheffe-decoratrice/

Visite de l’exposition « Pour en finir encore -Félicités 2022 » aux Beaux-Arts de PARIS; et visites des ateliers

Samedi 3 décembre 2022

Les différents ateliers des BA de PARIS

Voyage d’étude -16ème Biennale d’Art contemporain de Lyon /manifesto of fragility

Vendredi 11/11/22 et samedi 12/11/22

https://www.labiennaledelyon.com/manifesto-of-fragility-menu?gclid=Cj0KCQiA37KbBhDgARIsAIzce162gEsvNok8nfvy6PL2uZq0lTPj-sAnslxHBggAnzk0zrg64fnyXMUaAi8CEALw_wcB

Biennale de Lyon 2022, vue d’ensemble. À droite : Ugo Schiavi, Grafted Memory System, 2022, Courtesy of the artist. À l’étage : Lucile Boiron Mater , 2022, impressions photographiques UV sur verre et plexiglas, verre et tirages argentiques. Commandes à l’occasion de la 16e édition de la Biennale de Lyon, Musée Guimet © Blandine Soulage / Ugo Schiavi

Le Liban moderne au MAC

Walter Lens (1971), Inter-cube (1972) et Intercircles (1974) de Saloua Raouda Choucair, présentées à la Biennale d’art contemporain de Lyon, musée d’Art contemporain, 2022 (©Guy Boyer)

Au musée d’Art contemporain, deux étages reprennent l’exposition dédiée au Liban des années 1950-1970. Après les toiles de Helen El-Khal, Assadour Bezdikian, Paul Guiragossian, Cici Sursock ou Hughette Caland, on retrouve les formes en bois ou métal de Saloua Raouda Choucair et les toiles et dessins d’Etel Adnan.

Visite des Galeries -Quartier du Marais

Adel Abdessemed – ‘Out, Out, Brief Candle’ vue de l’exposition Galleria CONTINUA/ Paris, France. 
Photo : Chêne Taylor-Smith. © Adel Abdessemed, Paris ADAGP 2022

https://www.galleriesnow.net/shows/adel-abdessemed-out-out-brief-candle/

Robert Longo -exposition The New Beyond, Galerie Thaddaeus ROPAC, Paris Marais

https://ropac.net/fr/exhibitions/

https://www.templon.com/new/exhibition.php?la=fr&show_id=705

Hoda Kashiha -exposiiton I’m here, I am not here, cloître Saint-Merri I & II, Paris; Galerie Nathalie OBADIA

https://www.nathalieobadia.com/fr/exhibitions/289-hoda-kashiha-i-am-here-i-am-not-here/installation_shots/

Rencontre avec Matthieu CRIMERSMOIS

Workshop –Installation sonore /mardi 18.10.22 et mercredi 19.10.22

 » Voici une série de Triptyques créés à partir d’une intelligence artificielle. (Générée par DALL-E de openai) 

C’est un travail sur l’esthétique du turntablism. 

Dans ma démarche de plasticien-platiniste mélangeant les arts visuels et l’art sonore, j’observe beaucoup les nouvelles technologies grandir en les incluant parfois dans mon processus de création. L’IA est un nouveau média qui mérite une attention particulière.

Dans le travail qui suit, à partir d’une description écrite en toute lettre, il en ressort une image. Comme un DJ qui mix ses sons, je viens mixer mes références avec des phrases telle que :   

 » Une Oeuvre de Pierre Soulage sur disque vinyle entourée d’une oeuvre musicale architecturale de Xenakis sur un fond de partition graphique de John Cage « . 

Cette série de triptyque donne une vision macroscopique et une autre vison microscopique du disque vinyle, jusqu’au changement d’échelle incluant notre point vu dans un paysage au air de Grand Canyon.

Ce travail digital est conçu pour être imprimé et être transformé en NFT’s. » M. Crimersmois

Visite de l’exposition PARTAGES -association Artaïs

Mercredi 12 octobre 2022 -36 rue du Fer-à-Moulin 75005 Paris / ancien studio photo ROUCHON

Comment renégocier aujourd’hui « une esthétique de l’interhumain, de la rencontre, de la proximité, de la résistance au formatage social » ? (Nicolas Bourriaud) 

Témoignant de notre soutien constant à l’émergence et la jeune création, l’exposition Partages rassemble des artistes plaçant au coeur de leurs pratiques la rencontre, le partage, la participation. 

Les oeuvres présentées – aux médiums variés allant de la peinture sonore à la sculpture activable ou la vidéo-performance – révèlent des processus de création et co-création, nourris de la relation à l’Autre. Ainsi cette exposition collective propose-t-elle de réinterroger les piliers de l’esthétique relationnelle, prenant en compte un contexte social toujours convalescent de la pandémie, ainsi qu’une étendue de nos relations aux non-humains. 

Portraits d’artistes -en vidéo ci-dessous

https://www.youtube.com/channel/UCLHc9GfXdjheB1m3_3ee6_A/videos